Un martillo y mala hierba — Punk, techno y nuevos naturalismos relacionales
Una acción que converge el formato académico de la mesa redonda y el performativo del happening para acercar un planteamiento de base crítica y teórica, a una posición más relacional que disponga la producción de motores de decisión colectiva con la finalidad de una identidad emancipada en aras de un autogobierno de lo estético.
Jornadas de reflexión en torno a algunos de los límites del ser provocados por las tecnologías.
- Rol
- Comisario · Ensayo y propuesta curatorial (TFM)
- Programa
- Máster en Comisariado de Arte Digital y Nuevos Medios — ESDi · URL
- Tutor
- Óscar Abril Ascaso
- Coordinación y jurado
- Bani Brusadin · Clara Laguillo · Victoria Saco Monje
- Artistas
- Arnau Sala Saez · Candela Capitán · Huaquian Zang · Lolo & Sosaku · Víctor Pallarés
- Académicos
- Chantal Maillard · David G. Torres · Oriol Rosell · Óscar Abril Ascaso · Paul B. Preciado · Servando Rocha
Si las teorías de género han trascendido los marcos retóricos y las luchas políticas hasta convertirse en posiciones filosóficas por derecho propio, el arte ofrece un espacio en el que explorar su potencial epistemológico. Este trabajo examina las relaciones entre el presente y sus referencias históricas.
La música y la escucha se resisten a quedar reducidas a un campo de estudio estable y autónomo. Esta exposición reúne a los agentes, espacios e instituciones que conforman la cultura artística, a menudo desconectados de sus contextos sociales y culturales. Explora las relaciones entre tecnología y arte, ciencia y antropología, ética y estética, y se acerca a la música como expresión antropológica de los vínculos entre el ser humano y su entorno.
Los medios no son solo herramientas técnicas o tecnológicas: también moldean la manera en que se produce y se entiende el conocimiento. La música, en particular, puede cuestionar las categorías establecidas y abrir nuevas formas de pensar. A partir de la noción de Deleuze y Guattari del «enmarañado de líneas aberrantes», la música se convierte en un medio desde el que cuestionar las ideas establecidas de belleza y explorar formas de experiencia que existen más allá de los marcos normativos.
La pregunta no es si el techno o el punk pueden sobrevivir como moda, sino cómo podrían funcionar como prácticas estéticas al servicio de la política, la filosofía y la antropología. Al examinar las redes de relaciones entre agentes humanos y no humanos, podemos entender mejor cómo surgen y se transforman las formas estéticas y políticas. Un enfoque así puede abrir nuevas maneras de pensar la convivencia más allá de la perspectiva centrada en lo humano.
El objetivo es abordar el arte como una práctica viva y relacional: una práctica que, más allá de proponer, deviene un espacio de referencia para los problemas y las posibilidades que dan forma a la vida, siempre colectiva.
Texto de sala — Dan Aparicio, ESDi, Barcelona, 18 de enero de 2023
Interlocutores
Chantal Maillard: Por su aportación a una solución político-estética del conflicto.
El minimalismo glitch y su articulación como dispositivo existencial en la obra sonora de Arnau Sala Saez.
David G. Torres: como crítico especializado en la estética del punk y comisario con una experiencia directa en una propuesta curatorial en torno a la temática de la exposición aquí tratada.
De la relación entre la teoría del cuerpo sin órganos y las nuevas epistemologías de género y su relación con la obra de Candela Capitán.
Oriol Rosell: por su conocimiento del panorama musical actual y las distintas teorías filosóficas tangentes.
En torno al Fun Palace de Huaquian Zang y su relación con la estética del ludismo experimental y político.
Óscar Abril Ascaso: como tutor del master, como jefe de mesa del dispositivo mesa-gastronómica, y por su experiencia y conocimiento curatorial del arte performático y de la música-electrónica.
De la relación escultórica, arquitectónica y media del sonido en la obra de Lolo & Sosaku.
Paul B. Preciado: Por su agudo análisis político y epistemológico de la actualidad.
Sobre la antítesis el punk como teoría aceleracionista y antisistema en la obra de Victor Pallarés.
Servando Rocha: Por su arqueología de los movimientos disidentes como elemento indispensable para articular el martillo invisible que es el arte.