Un martillo y mala hierba — Punk, techno y nuevos naturalismos relacionales
Une action qui fait converger le format académique de la table ronde et le format performatif du happening, pour rapprocher une démarche critique et théorique d'une position plus relationnelle, qui mette en place des moteurs de décision collective en vue d'une identité émancipée, au nom d'une autogestion de l'esthétique.
Journées de réflexion autour de certaines des limites de l'être provoquées par les technologies.
- Rôle
- Commissaire · Essai et proposition curatoriale (mémoire de master)
- Programme
- Master en commissariat d'art numérique et nouveaux médias — ESDi · URL
- Directeur
- Óscar Abril Ascaso
- Coordination & jury
- Bani Brusadin · Clara Laguillo · Victoria Saco Monje
- Artistes
- Arnau Sala Saez · Candela Capitán · Huaquian Zang · Lolo & Sosaku · Víctor Pallarés
- Universitaires
- Chantal Maillard · David G. Torres · Oriol Rosell · Óscar Abril Ascaso · Paul B. Preciado · Servando Rocha
Si les théories du genre ont dépassé les cadres rhétoriques et les luttes politiques pour devenir des positions philosophiques à part entière, l'art offre un espace où explorer leur potentiel épistémologique. Ce travail examine les relations entre le présent et ses références historiques.
La musique et l'écoute résistent à toute réduction à un champ d'étude stable et autonome. Cette exposition réunit les agents, les espaces et les institutions qui façonnent la culture artistique, souvent déconnectés de leurs contextes sociaux et culturels. Elle explore les relations entre technologie et art, science et anthropologie, éthique et esthétique, en abordant la musique comme une expression anthropologique des liens entre les êtres humains et leur environnement.
Les médias ne sont pas seulement des outils techniques ou technologiques : ils façonnent aussi la manière dont le savoir est produit et compris. La musique, en particulier, peut remettre en question les catégories établies et ouvrir de nouvelles manières de penser. En s'appuyant sur la notion d'« enchevêtrement de lignes aberrantes » de Deleuze et Guattari, la musique devient un médium à travers lequel interroger les idées établies du beau et explorer des formes d'expérience qui existent au-delà des cadres normatifs.
La question n'est pas de savoir si la techno ou le punk peuvent survivre comme mode, mais comment ils pourraient fonctionner comme pratiques esthétiques au service de la politique, de la philosophie et de l'anthropologie. En examinant les réseaux de relations entre agents humains et non humains, nous pouvons mieux comprendre comment les formes esthétiques et politiques émergent et se transforment. Une telle approche peut ouvrir de nouvelles manières de penser la coexistence au-delà de la perspective centrée sur l'humain.
L'objectif est d'aborder l'art comme une pratique vivante et relationnelle : une pratique qui, au-delà de proposer, devient un espace de référence pour les problèmes et les possibilités qui façonnent la vie, toujours collective.
Texte de salle — Dan Aparicio, ESDi, Barcelone, 18 janvier 2023
Interlocuteurs
Chantal Maillard : pour sa contribution à une résolution politico-esthétique du conflit.
Le minimalisme glitch et son articulation comme dispositif existentiel dans l'œuvre sonore d'Arnau Sala Saez.
David G. Torres : en tant que critique spécialisé dans l'esthétique punk et commissaire ayant une expérience directe d'une proposition curatoriale sur le thème de l'exposition.
Sur la relation entre la théorie du corps sans organes et les nouvelles épistémologies du genre, et son lien avec l'œuvre de Candela Capitán.
Oriol Rosell : pour sa connaissance de la scène musicale actuelle et des différentes théories philosophiques tangentes.
Autour du Fun Palace de Huaquian Zang et de sa relation avec l'esthétique du ludisme expérimental et politique.
Óscar Abril Ascaso : en tant que tuteur du master, chef de table du dispositif table-gastronomique, et pour son expérience et sa connaissance curatoriale de l'art performatif et de la musique électronique.
Sur la dimension sculpturale, architecturale et médiatique du son dans l'œuvre de Lolo & Sosaku.
Paul B. Preciado : pour son analyse politique et épistémologique aiguë de l'actualité.
Sur l'antithèse du punk comme théorie accélérationniste et antisystème dans l'œuvre de Victor Pallarés.
Servando Rocha : pour son archéologie des mouvements dissidents, élément indispensable pour articuler le marteau invisible qu'est l'art.